Фiлософiя усвiдомленого простору

Це квартира не для буденності, а для усвідомленого перебування.
На відміну від типових рішень арт-інтер’єр квартири повністю відображає особистість власника, його світогляд та цінності. Він став унікальним вираженням «я» через мистецтво та дизайн.

Головним викликом та побажанням замовника став максимально бюджетний ремонт та оздоблення. Вихідна квартира від забудовника
мала типове планування: одна житлова кімната, відкритий балкон і санвузол. У процесі розробки концепції було прийнято рішення про функціональне зонування, яке дозволило розділити єдину кімнату на гостьову вітальню та затишну спальню з домашнім кабінетом, організованим на утепленій і заскленій лоджії.

Центральним елементом композиції та ключовим візуальним акцентом, що наповнив квартиру світлом і змістом, стало міжкімнатне вітражне вікно. Цей авторський елемент, розроблений Денисом Кутняховим, є синтезом класичних технік вітража із геометрією, навіяною принципа ми золотого перетину. Вітраж не лише трансформує природне та штучне світло, створюючи динамічну гру тіней і відблисків, але й задає особливий ритм усьому простору, роблячи його медитативною структурою, де світло, колір та форма функціонують як засоби візуальної філософії.

Колір в інтер’єрі квартири використовується для створення
певного настрою, емоційного фону та камерного ефекту. Наприклад,
глибокий теракотовий колір стін несе в собі символічний та філософський зміст. Теракота – це колір обпаленої глини, що напряму відсилає до землі, природних матеріалів та давніх цивілізацій. Це додає інтер’єру автентичності, приземленості та відчуття зв’язку з корінням, створює відчуття «обіймів», наче стіни стають ближчими, роблячи простір більш інтимним та захищеним, сприяючи розслабленню та відчуттю безпеки. Система освітлення реалізована
як арт-інсталяція: мінімалістичне, точкове, спрямоване на естетичне
осмислення кожного предмета інтер’єру та підкреслення його
фактури та форми. Меблі витримані в стилі інтелектуального мінімалізму, де прості форми приховують глибокий зміст.

Ще одними виразними та привабливими акцентами в інтер’єрі
виступають текстиль з етнічним мотивом та оригінальні картини
сучасних українських художників, що підкреслюють автентичне коріння та культурний контекст концепції. Найдорожчим, але водночас найвиразнішим компонентом інтер’єру, стали предмети авторського мистецтва (включно з вітражем) та нестандартне колірне рішення. Саме ці елементи надали простору справді унікального, художнього характеру. Цей проєкт є яскравим прикладом того, як навіть в умовах обмеженого бюджету можна створити функціональне, атмосферне й емоційно виразне житло, яке справляє враження не вартістю матеріалів, а глибоким змістом і неповторним стилем.

P R I M A #3’2025 ЖУРНАЛ

Целых три года ушло у авторского коллектива архитектурно-дизайнерского бюро DeKaDesign, возглавляемого Денисом Кутняховым, на разработку загородного комплекса в Ворзеле. Источником стилистического вдохновения стали романтическая
архитектурная традиция, синтез классического английского интерьера и стиля ар-деко с элементами украинского орнаментального декора.

Заказчиком проекта выступила семья, которая «переросла» городскую жизнь в мегаполисе и стремилась изменить культурное пространство
вокруг, окружив его красотой, комфортом и уютом. Выбор пал на пригородный земельный участок, окруженный столетними дубовыми рощами.

Именно здесь было решено основать семейное
гнездо – дом, наполненный историей и отражающий характер владельцев, который стал бы не просто комфортным местом для жизни, а настоящей захватывающей историей культурных эпох.
Роскошный особняк был спроектирован в комплексе с ландшафтом, каскадом рукотворных водоемов и малых архитектурных форм.

Интерьер решили делать в американском колониальном
духе, органично объединив его со стилистикой ар-деко. При этом пространство должно было стать технологичным и эргономичным.
Для целостности стиля применялись высококачественные материалы. Были выбраны приглушенные цвета, а разнообразие интерьерам придают романтические расписные узоры и флористи-
ческий декор. Основным мотивом декора стала идея Эдемского сада: растительные мотивы, разнообразные сказочные птицы.

Интерьеры отличаются мягким рассеянным освещением. Для этого выбрали скрытый LED-свет, настенные светильники, настольные лампы и торшеры. При этом потолочные парадные люстры стали акцентами стиля: присутствуют они исключительно в парадных зонах и над столовыми группами, наполняя помещения теплым
лучистым светом.

Витражные, потолочные пропускающие свет конструкции, выполненные экспериментальной студией современного стекла KUTENGLASS Concept основанной Денисом Кутняховым
еще в годы его обучения в Национальной Академии искусств и архитектуры, придали интерьерам артистичный шарм и статусную атмосферу.

Выбирая для дома своей мечты мебель, заказчики остановились на продукции американского производителя и дизайнера Майкла Амини. Именно эта мебель идеально вписалась в стилистику. Дополнили ее авторские столярные изделия, текстиль и
картины. Удачный выбор мебели в значительной мере преобразил интерьер: все объекты продуманы до мелочей в плане дизайна и удобства пользования. К примеру, в панели прикроватной тумбы
вмонтирован USB-порт, в письменные столы  отверстия для подключения техники.

Особой деталью стиля стали каминные группы в двух гостиных, дополняемые акцентным каминным креслом либо софами, обитые текстурной тканью и натуральной кожей.

… СТАВШИЙ НЕ ПРОСТО КОМФОРТНОЙ ОБИТЕЛЬЮ ДЛЯ ПЕРЕБРАВШЕЙСЯ В ПРИГОРОД ИЗ МЕГАПОЛИСА СЕМЬИ, НО УДИВИТЕЛЬНЫМ ОБРАЗЦОМ СОЧЕТАНИЯ СТИЛЕЙ И КУЛЬТУРНЫХ ЭПОХ.

“Спальные комнаты и кабинеты, наполненные тщательно подобранными предметами интерьера, дышат комфортом и классическим уютом.

ТЕХНОЛОГИЧНЫЙ И ЭРГОНОМИЧНЫЙ ДОМ, НАПОЛНЕННЫЙ ИСТОРИЕЙ И УЮТОМ, ОТРАЖАЕТ ХАРАКТЕР ВЛАДЕЛЬЦЕВ

Проект реалізований у 2019 році на площі більш ніж 228 квадратних метрів.
Стилістика ресторану об’єднує естетики Jeans Casual Style та функціональність Urban Style .
Ідеальне місце для ранкових сніданків та обідів для прогресивної молоді з навчальних корпусів та гуртожитків, кількох профільних вузів, що знаходяться найближчому ареалі до спроектованого ресторану, а у вечірній період ресторан перетворюється на заклад сімейного типу.
Текстура, технологічна простота і підбір матеріалів стали ключовим фактором для вирішення задуму. Кольоровою палітрою інтер’єру, була обрана палітра відтінків, натхнених природою: відтінками шавлії, меду та глибокого синього.

– Я хотів створити цілісний інтер’єр зі справжньою емоцією вільних мандрівників по містах і країнах в дусі Travel & Food … Текстура, технологічна простота і підбір матеріалів стали ключовим фактором для вирішення задуму.

Настрій стихійних подорожей з відсутністю правил і меж для отримання вражень від пізнання навколишнього світу став джерелом натхнення для створення інтер’єру цього ресторану…

член Союза Дизайнеров Украины, руководитель дизайн-бюро DeKaDesign, основатель творческой экспериментальной студии – современного витража “KUTENGLASS” – член монументально-декоративной секции Национального Союза Художников Украины. Лауреат премии КОНСХ Украины «МИТЕЦЬ»

– Денис, расскажите о деятельности вашей студии DeKaDesign.

– ДЕКА – важная деталь любого струнного инструмента, передающая колебания от струн пространству, усиливающая первоначальное тональное звучание, переводя его с помощью мастерства исполнителя в произведение.
В основе концепции и названия нашей студии лежит принцип гармоничного развития и формирования представления об интерьере, в котором нашему Заказчику хотелось бы остаться жить и получать эстетическое удовольствие от каждого проведённого в нем мгновения.
Атмосферность и эргономичность – это главные кураторы наших проектов.

Будучи дипломированными и сертифицированными в Украине специалистами, мы на протяжении уже более десяти лет создаем различные интерьерные решения, архитектурные концепции, занимаемся профессиональным декорированием жилых пространств от представительских резиденций, загородных особняков до таунхаусов и квартир смарт класса.

– Расскажите о своем последнем проекте. Над чем вы работаете сейчас?

– На сегодняшний день таких проектов сразу несколько, активно работаем в сегменте HoReCa с ресторанными комплексами по всей Украине, так же в работе ряд квартир в любимых нами стилях арт-деко и эко-минимализм. Ведем очень интересный проект особняка на сложном рельефе местности с интересными ландшафтными решениями в пригороде Киева.
Так же открыли новое для себя направление проектные работы за пределами Украины и в этом направлении сейчас идут очень перспективные переговоры. Тут приятен сам факт, что не мы искали эти заказы, а они нашли нас. Как говорится, сначала работали на имя теперь имя начало работать на нас.

-У вас есть проект, который имеет особое значение? Если да, то с чем это связано?.

Конечно, есть. Проект, длиною в пять лет.
В уже далеком 2013 году после возвращения из Лондона, где мне посчастливилось изучать наследие крупнейшего в мире декоративно-прикладного искусства и дизайна при Victoria and Albert Museum, у меня появился уникальный по своим объемам и задачам объект в лесном пригороде Киева.
Романтическая архитектурная традиция стала темой стилистического решения нескольких домов особняков и ландшафта прилегающей территории с каскадом переливных рукотворных озер и сопутствующих архитектурных сооружений с последующим интерьерными и декораторскими решениями в них.
Наш авторский коллектив, был задействован в разработке конструктивных решений и планировании внутреннего пространства особняков, фасадной облицовки и планировании прилегающих территории. Получилось воплотить и реализовать все составляющие этапы проектирования от рабочих чертежей, авторских эскизов уникальных декоров, подбор аутентичных материалов, текстиля, разработке баузери панелей, витражных плафонов и настенной росписи. Стилистика интерьеров этих Домов, была реализована в моем любимом классическом американском стиле с использованием уникальных арт-объектов и декоров.
Самым главным, для меня было потрясающее ощущение, что в результате нашей многолетней творческой работы, наши заказчики получили уникальную среду обитания, гармонично отражающую характер хозяев – к чему, как мне кажется, должен стремиться каждый архитектор и дизайнер.
Базовые идеи удалось реализовать даже лучше, чем виделось изначально. Первый этап в реализации этого проекта был сложный, я бы сказал стрессовый, но очень полезный как с точки зрения практического ведения проекта, так и во взаимодействии с харизматичным заказчиком.

– Вы также являетесь основателем компании KUTENGLASS, которая занимается витражами. Расскажите подробнее о данном направлении вашей деятельности.

Так получилось, что мое детство и образование было неразрывно связано с миром высокого искусства. Мой отец известный в своих кругах украинский художник монументалист, активно привлекал меня еще в раннем подростковом возрасте к воплощению его различных монументальных проектов. Особенным и неизгладимым впечатлением на меня произвела работа с цветным стеклом с его свойствами преломления и синтезирования света в цвет. Они сформировали мне правильный взгляд и восприятие мира через призму истории искусств и ремесел.
Поиск интересных декоративных решений в своих дизайнерских проектах, неизбежно приводил меня к разработкам новых цветовых сценариев через авторские стеклянные декоры и фильтры. Основным приоритетом в моих проектах, я всегда видел расширения светового и жизненного пространства в интерьере с помощью различных комбинаций цвета и фактуры стекла. Поэтому неизбежно приходилось искать кого-то кто бы мог, воплотить мои новаторские идеи в материале, а именно с эти и возникали сложности. Существует такая поговорка: Если хочешь сделать что-то хорошо — сделай это сам.
Имея, определённый производственный опыт и ресурс в 2010 мною было принято, решение открыть на базе своего проектного бюро DeKaDesign, экспериментальную студию современного витража KUTENGLASS
Посещая, Salone del Mobile Milano и Maison & Objet постоянно отмечаю для себя происходящий принципиально новый подход к пониманию использования витражных технологий, в современных интерьерах, декорах, системах освещения и архитектурных проектах.
Основной идейной составляющей витражного проекта KUTENGLASS были и остаются креативный, обмен знаниями и достижения необходимыми для ярких результатов в творческих коллаборациях.
Очень продуктивно сотрудничество с ведущими украинскими архитекторами и дизайнерами, такими как Сергей Казарянц, Ксения Латий, Татьяна Дрюкова и многими другими коллегами кто ищет, хочет интересных и не стандартных световых решений в своих проектах.

– У вас столько креатива в проектах. Что вас вдохновляет на появление новых идей?

Мне осень нравится одна английская фраза – Being on the side of GOD is very simple. Need to love and adorn this WORLD – что означает – Быть на стороне БОГА очень просто, достаточно любить и украшать этот МИР. Эта мысль, меня очень мотивирует.
Определенный заряд энергии я получаю от творчества моих коллег и великих предшественников, встреч с людьми из моего окружения и не только, с кем хорошо и легко.
В моей работе очень важен правильный энергичный заряд для моего заказчика, чтобы он ушел от тебя более счастливым, чем он был до этапа работы со мною, довольным от проделанного пути и, в какой-то мере почувствовавшим себя соавтором нашего совместного проекта.

– Ваш совет начинающим архитектурным командам.

Сознательно отказаться от временных и бутафорских материалов, лишенных творческой энергии Человека. Посещать и анализировать тренды на специализированых международных выставках и конкурсах для энергетической зарядки в создании новых, уникальных и качественных проектах.
Закончу, пожалуй свей любимой фразой – Быть на стороне БОГА очень просто, достаточно любить и украшать этот МИР.

– Being on the side of GOD is very simple. Need to love and adorn this WORLD

журнал “Дом и Интерьер” от сентябрь 2019 – стр. 108 -109

Среди представленных в нем ярких проектов – интерьер дизайнерского бюро Denys Kutnyakhov, выполненный в духе экоминимализма.

В доме все подчинено законам рациональной гармонии и основано на принципах фэншуй.

Дом был построен в очень сжатые сроки от согласования проекта, строительства и  интерьерной отделки  до заселения заказчиков в дом прошло восемь  месяцев — этот рекорд, архитектурно-дизайнерского бюро Дениса Кутняхова и творческих хозяев особняка, с их ясным видением желаемого результата и практических усилий

Особняк ШАЛЕ в эстетике ЭКО

Эстетика натуральных материалов – вот основная идея нашего проекта.

——————

этот необычный особняк расположен в Петропавловской  Борщаговке, что в пригороде Киева. Автор проекта особняка  и внутренних интерьеров Денис Кутняхов  представитель новой волны украинских интерьерных дизайнеров, создатель неповторимого стиля, основанного на синтезе авторских арт-объектов в архитектуре и в интерьере жилого пространства.  Основатель архитектурно-дизайнерского бюро DeKaDesign, член  монументально-декоративной секции КОНСХ Украины.

Созданию этого уникального проекта предшествовала работа и путешествия по  западной Европе.

Что же касается архитектурной стилистики дома,  то вдохновляющим  для Дениса Кутняхова, стал дух швейцарских шале с их стабильной формой, простой двускатной крышей и эстетикой натуральных материалов.

Интерьеры всех помещении в доме спроектированы по принципу эко- минимализма.  Основным материалом в декоре интерьеров стали шпоновые панели из древесины ореха, дуба и ясеня. Практически весь электрический свет в комнатах скрыт — для создания спокойного, камерного настроения в доме. Множество окон и свето-пропускающих конструкций спроектированных совместно со студией современного витража KUTNAGLASS , наполнили интерьеры естественным, и преломлённым, фактурным  освещением. Свет из внешних окон, преломляясь сквозь стекла текстурных витражей, освещает гостиную утром и днем, а вечером эту функцию выполняет авторская люстра, созданная по авторскому  эскизу Дениса Кутняхова из минералов горного хрусталя, граненых фацетов  и витражного стекла.

Заказчики проекта, хотели получить  интерьер наполненный уютом дом,  где все будет подчинено законам рациональной гармонии, основываясь на традициях принципах фэн-шуй.

Это пожелание стало нестандартной задачей  и превратило проектирование в интереснейший творческий процесс. Подобное пожелание заказчиков поначалу несколько удивило — все мы привыкли с легкой иронией относиться к подобным новым веяниям. Счастливый случай  вывел на фэн-шуй бюро Татьяны Пелех. Именно с ее профессиональных консультаций и началась полноценная работа над планировочным проектом. Создав свои первые эскизные решения, планировку спальных мест, расположение санузлов, кухни, столовой и лестницы, проект сводился с  заключением мастера фэн-шуй.

Центр дома находится в гостиной с двухсветным пространством и потолком сферической формы.

Основной идеей проекта был диалог между членами семьи, где отец, мать, сын и дочь, имеющие каждый свою спальную комнату, обращенную в нужную для них сторону света, встречаются каждое утро и проводят вечера в центральной комнате первого этажа дома.

Второй этаж отведен под два равнозначных кабинета для мужа и жены, обращенных внутренними окнами друг к другу.

В доме три спальни, два кабинета, крытый гараж, терраса, на участке расположена детская площадка и веранда для барбекю. Все архитектурные размеры дома спланированы в соответствии с принципами «императорской линейки» фэн-шуй.

————–

Отдельное внимание хотелось бы обратить на мебельный объект,  созданный по эскизу совместно с отечественным производителем корпусной и авторской мебели.

 Стол из цельного орехового сляба с заполненными эпоксидной смолой древесными сучками, проявившими  на поверхности кабинетного стола эпический образ  коня Пегаса. 

Проект реалізований в студентському районі Києва на більш ніж 228 квадратних метрах, задуманий як ідеальне місце сніданків та обідів для прогресивної молоді з навчальних корпусів та гуртожитків, декількох профільних вузів, що знаходяться на близькій відстані від обраної для ресторану локації, а у вечірній період ресторан сімейного типу. Творче меню закладу охоплює концепцію європейської кухні, принципи сезонів та кулінарних імпровізацій.

Настрій стихійних подорожей з відсутністю правил і меж для отримання вражень від пізнання навколишнього світу став джерелом натхнення для створення інтер’єру цього ресторану.
Бург – англо-німецька основа для позначення міста, яка часто зустрічається у географічних назвах світу. Світу, де у кожного міста та місцевості є своя атмосфера, свої локальні традиції від їжі до стилю життя та побуту, при цьому джинсова культура останнього століття об’єднала цей багатогранний світ в єдиний соціальний простір. Велика кількість оформлених в багетні рами, мап з різноманітними планами міст-бургів, створили графічний ритм із позначок вулиць, районів та кварталів, проводячи паралелі з клаптевістю та одночасно цілісністю в стилістиці Баухаус.

В якості загального знаменника кольорової палітри інтер’єру, обрана багата палітра відтінків, натхнених природою, шавлії, меду та чорнильного синього.
Архітектура отриманого нами в роботу приміщення перетворила інтер’єр так само, як меню перетворює ресторан. Найбільшим дизайнерським викликом для проекту був нестандартний видовжений і звужений простір майбутнього ресторану, що складався з приміщень різного розміру і висоти. Тому важливо було запропонувати рішення, яке поєднало б усі зали і приміщення та інтегрувало дизайн в узгоджене, відмінне ціле.

Ресторан має велику залу при вході з окремим баром виконаним за принципом функціонального розташування. Бар є ідейним центром ресторану з просторовим видом на великі видовжені вікна. Вітражні фільтри на вікнах заповнили кольоровими відблисками в просторі залів, постійно змінюючи світлові сценарії ресторану. Стільці біля барної стійки є прикладом сучасного дизайну. А ось столи і м’які меблі в залі розроблені дизайнерським бюро Дениса Кутняхова і зроблені на замовлення відбулись стильоутворюючими елементами дизайну закладу.
Великий або «Барний зал» є ідеальним місцем для проведення зустрічей та сімейних урочистостей.
Суміжний барному залу став видовжений зал, який отримав проектну назву « Купе-вагон » пропонуючи більш приватну атмосферу, діалог для приватних зустрічей і бізнес ланчів, дає можливість насолодитися спокійними розмовами, надаючи певну закритість від оточуючих відвідувачів закладу.
«Еркер зал» є ідейним продовженням попередніх залів з тою відмінністю, що має він більші просторові габарити і знаходиться на значному віддаленні від головного входу ресторану і зони бару. Наявність великої кількості живих тропічних рослин надає йому потужний естетичний ефект.

– Я хотів створити цілісний інтер’єр зі справжньою емоцією вільних мандрівників по містах і країнах в дусі Travel & Food … Текстура, технологічна простота і підбір матеріалів стали ключовим фактором для вирішення задуму… автор проекту Денис Кутняхов

Архітектурне розпланування залів, виконане головним архітектором проекту Ігорем Чудо забезпечило неперевершену акустику та високі показники по ефективному споживанню та заощадженню енергії в закладі за рахунок дизайнерських керамогранітних опалювальних панелей, які стилістично вписались в концепцію інтер’єру.

Отдельные кусочки стекла собираются в профилях по технологии TIFFANY, где витражные модули оборачиваются по очереди медной фольгой, раскладываются как полотно мозаики и спаиваются оловянным припоем в единую витражную картину. Эта технология позволяет достичь максимальной надежности и безопасности в эксплуатации витражных изделий KUTNAGLASS

Тепло та затишок забезпечують меблі, метою яких є надання максимального комфорту відвідувачам. Розроблені нашим бюро та виготовлені під замовлення в майстернях PRIDE Group меблеве оздоблення та обробка поверхонь столів з стильним декором, дерев’яні 3D панелі під масло восковим покриттям, та грубий не шліфований арт-бетон з вмонтованими декоративними клепками лого закладу. Кольорова схема чорного, глибокого синього та цитрусово-жовтого кольору створюють диференціацію серед поверхонь.

Окрім кольорової гами інтер’єру, фактур матеріалів та текстур стін, дизайн виграє від оригінальної системи освітлення.
Представлена в ресторані серія вітражних ламп над стійкою бару, створених на замовлення по авторським ескізам Денис Кутняхова і виготовлених вручну українськими майстрами студії сучасного скла KUTNAGLASS, також світильники купольної форми з внутрішнім латунним покриттям надали золотавих рефлексів та теплої, затишної атмосфери ресторану в цілому. Турбота про деталі та гра світла на основі контрасту між неонами та вишуканими світильниками, джинсові тканини диванних груп та велика кількість живих рослин врівноважують простір, створюючи єдину світлову палітру.
При оформленні санвузлів максимальну функціональність і просторість додали бронзові дзеркала.

Освітлення, кольорове оформлення, арт-бетонні стіни, нестандартна діагональна розкладка плитки та тематичні постери в стилі поп-арту створюють особливу вінтажну атмосферу.

Під час мого перебування на озері Маджоре в місті Стреза, скористався чудовою можливістю відвідати, славетний  Grand Hotel Des Ilês Borromées.

Це той самий Гранд Готель – де у вересні 1918 року Ернест Хемінгуей у віці 19 років, відновлювався після травм, першої світової війни. Згадуючи красу цієї місцевості,  Хемінгуей  розмістив частину свого роману «Прощай зброя» цьому Готелю.

Назва Grand Hotel des Iles Borromées стала тоді відомою у всьому світі.  Готель став привілейованим притулком для тих, хто все ще мав шанс уникнути тої війни в передгір’ях Швейцарських Альп.

Дуже автентичний з бароковим «присмаком», готель з більш ніж 150 річною, славетною історією, заслуговує на вивчення його інтер’єрної та екстер’єрної спадщини.

Інтер’єри Гранд Готелю, наповнені старовинними, трохи “втомленими” від часу,  позолоченими деталями, розкішними картинами і трохи потертими килимами.

Але це, аж ніяк не погіршує розкішного шарму Гранд Готелю.

Особливою «родзинкою», є виставка римських та грецьких раритетів, а також антикварні колекції, розписи та скульптурні декори з вітражами і мозаїчними підлогами.

Унікальний бароковий портал та кнопка ліфту готелю то особливий вінтажний шик.

Старий сад з басейном епохи арт-деко і невеликим ставком, наповненим величезними золотими рибками, а також дивовижна композиція зі статуями і фонтаном створюють неповторну атмосферу розкішної елегантності.

БУДИНОК КУЛЬТУРИ в селі Гореничі у Бучанському районі Київської області: вже давно є символом громади та культурним центром місцевого життя.

Ця будівля не лише об’єднує людей для спільних заходів, але й несе в собі певну історичну та емоційну цінність.

Реновація її фасаду будівлі — це не лише технічне оновлення, але й важливий крок до збереження традицій та оновлення сільського середовища.

Необхідність реновації

з часом екстер’єр Будинку Культури в селі Гореничі втратив свій первісний вигляд: штукатурка потріскалася, фасадна плитка і декоративні елементи, що колись прикрашали будівлю, були пошкоджені.

Через це не лише погіршився естетичний вигляд будівлі, але й з’явилася загроза для довговічності оздоблення.
Важливість реновації фасаду виходить за рамки лише технічної необхідності. Будівля є місцем, де проводяться культурні заходи, зібрання громади, святкування та освітні програми.
Її оновлення, мало стати натхненням для мешканців села, а також створить позитивний імідж для регіону в цілому.

Основні етапи розробки проєкту 2018 року, які були проведені архітектурно дизайнерським бюро © dkd Project 

Аналіз стану будівлі:
На першому етапі фахівці ТОВ “АРХ-БУД”   провели детальний огляд фасаду, щоб оцінити ступінь пошкоджень і визначити необхідні роботи.

Збереження автентичності:

Було одним із ключових завдань реновації будівлі.

Модернізація:

Окрім реставрації, фасад був утеплений із застосуванням сучасних екологічних матеріалів. Це допомогло не лише зберегти тепло в приміщенні, але й зменшити витрати на енергоносії.

Естетичне оформлення:

Для фасаду було обрано нову кольорову гаму. Внесення сучасної стилізації народного орнаменту і освітлення яка гармоніює села та підкреслює культурну ідентичність громади.

Освітлення:

Додатковим елементом стало встановлення сучасного архітектурного освітлення, з фасадних ліхтарів. “Квітка – ОБЕРІГ” розроблена українським художником – монументалістом © Денисом Кутняховим спеціально для проєкту реновації будівлі БУДИНКУ КУЛЬТУРИ, що підкреслило красу будівлі у вечірній час та створило атмосферу святкового затишку.

Реновація фасаду БУДИНКУ КУЛЬТУРИ в селі Гореничі — це приклад того, як збереження культурної спадщини та впровадження сучасних рішень можуть йти пліч-о-пліч, створюючи краще майбутнє для всієї громади.